Guía de arte y cultura: del 14 al 21 de junio

ARTE

Anatomía del poder

Esta muestra de Martín Dinatale titulada Anatomía del poder. Se expondrá desde el 15 de junio, y hasta el 3 de julio, en la galería Adriana Budich Arte Contemporáneo (Gurruchaga 1145, CABA). Dice Budich, curadora de la muestra: “Martín Dinatale ‘grita’ como Munch cuando ahonda en lo más profundo del su ‘ser humano’, denunciando y reflejando el cinismo, la crítica y la ironía en sus trazos… y pide justicia en ese poder que toma por objeto la vida, que la produce y la controla modulando jerarquías y desigualdades”.

Cuándo: desde el 15 de junio y hasta el 3 de julio
Dónde: Adriana Budich Arte Contemporáneo (Gurruchaga 1145, CABA).

___________

República, Libertad y Consumo

El martes 18 de junio a las 19 horas se inaugura República, Libertad y Consumo, exhibición de Patricio Larrambebere y Eduardo Molinari con curaduría de Alfredo Aracil. Se presentan obras de distintos períodos y materialidades y es una exhibición muy especial porque la última vez que mostraron juntos fue en 1995.

Larrambebere y Molinari comparten la actividad docente en la UNA desde hace 30 años y han trabajado en líneas muy afines: memoria e identidad; la historia como punto de partida; la gráfica y/o lo fotográfico como principio constructivo; el humor como forma de ficción y ciencia ficción; cómo hacer frente a la dominación, etc, pero desde prácticas totalmente personales.

Dónde: HACHE – Galería de arte contemporáneo – Loyola 32, Villa Crespo, Ciudad Autónoma de Buenos Aires, Argentina

Cuándo: inaugura el martes 18 de junio a las 19 horas y cierra el 3 de agosto. Entrada libre y gratuita.

_________

El Surrealismo de Dalí

El Centro Cultural Borges exhibe desde hasta el 11 de agosto la muestra El Surrealismo de Dalí, con obra del genial artista plástico del siglo XX. La exposición cuenta con más de 100 obras gráficas entre las que se incluyen: esculturas, grabados, litografías y serigrafías originales, destacándose las series La Conquista del Cosmos, El Tarot y Objetos Imaginarios del Futuro; con efectos visuales en tercera dimensión, miniaturismo y formación de imágenes dobles a larga distancia. La muestra se acompaña de textos didácticos que nutren la exhibición con información acerca de la vida del artista y el movimiento surrealista.

Visitas guiadas para escuelas
Valor de la actividad: $100 por alumno.
Maestros, profesores o acompañantes: Entrada gratuita.
La visita incluye taller y una actividad plástica al final del recorrido.

Consultas y reservas: visitasdali@ccborges.org.ar
Consultas telefónicas de 14hs a 16hs: 5555-5450/5453

Cuándo: de Lunes a Viernes de 10 a 15 horas. Hasta el 11 de agosto.

Dónde: Centro Cultural Borges, Viamonte esq. San Martín. CABA

__________

Las huellas de Benjamin Fondane en Buenos Aires

En el marco del Ciclo de Conferencias de la Cátedra Libre de Estudios Judíos Moses Mendelssohn, la Secretaría de Extensión Universitaria y Bienestar Estudiantil (Facultad de Filosofía y Letras – Universidad de Buenos Aires) invita a la Conferencia Las huellas de Benjamin Fondane en Buenos Aires a cargo de Edgardo Cozarinsky. Actividad libre y gratuita con inscripción previa enviando nombre y apellido a catedralibremendelssohn@gmail.com o al 11-6538-0384.

Cuándo: martes 18 de junio a las 19 horas.
Dónde: Escuela Martin Buber (Charcas 4145, CABA).

__________

Camerata de la Orquesta Escuela de Berisso

Por un bono contribución de $50 se podrá ver el concierto de cámara de la Orquesta Escuela de Berisso, fundada en 2005, en el barrio de El Carmen de la localidad de Berisso, bajo la dirección del maestro Juan Carlos Herrero.

Actualmente se encuentra abocada a través de su Asociación Civil a la construcción de una sede propia con sala de conciertos, necesidad primordial. Entre los próximos proyectos se destaca la continuación de la grabación de un DVD de la Orquesta Inicial, cuya primera parte se realizó en el Senado de la provincia de Buenos Aires.

De características únicas en el país, actualmente ofrece una intensiva capacitación en el abordaje de la música orquestal y camarística, a cargo de Bondar.

Los próximos conciertos de la agrupación serán el viernes 14 de junio a las 19:30 -con piezas de Ravel, Mozart, Bottesini, Vivaldi y Béla Bártok- y el viernes 12 de julio, ambas en el Club Español de La Plata (calles 6 y 54), con un bono contribución de $50.

Programa:
Sonata para violín y cello, Maurice Ravel
Cuarteto con flauta, Wolfgang Amadeus Mozart
Fantasía La Sonnambula, Giovanni Bottesini
Concierto alla Rústica, Antonio Vivaldi
Danzas Rumanas, Béla Bártok

Cuándo: viernes 14 de junio y viernes 12 de julio a las 19:30 horas
Dónde: Club Español (calles 6 y 54, La Plata)

__________

Hubo un tiempo que fue hermoso…?

El Ministerio de Cultura de la Ciudad de Buenos Aires presenta la exposición Hubo un tiempo que fue hermoso…? en su sede Casa Altos de Elorriaga, ubicada en Defensa 187 (CABA). La entrada es libre y gratuita. Esta exhibición forma parte del eje Modas del programa anual Narrativas Cruzadas de la Dirección General de Patrimonio, Museos y Casco histórico en el que se interrelacionan las distintas formas de entender las dinámicas artísticas que atraviesan las colecciones de los Museos de la Ciudad, con las nuevas muestras y el público.

La muestra hace un recorrido por la moda, la música y los hábitos de los jóvenes urbanos argentinos entre 1968 y 1988. El período se compone por tres momentos: el primer momento (1968-1976) se caracteriza por la influencia del movimiento del Mayo francés, el hipismo, el pacifismo, el compromiso militante -tanto social y político- y el surgimiento de la violencia política. El segundo momento (1976-1983) está atravesado por la pérdida de libertades y la represión de la dictadura militar, la Guerra de Malvinas y su impacto en todos los órdenes de la vida social. Finalmente, el tercer momento (1983-1988), que se distingue por la recuperación democrática, por las expectativas puestas en la etapa y por el surgimiento a la vida social y política de una de nueva generación.

Dentro de la inauguración, se llevará a cabo una instalación performática audiovisual en la cual Dan Chelger genera imágenes y sonidos desde soportes analógicos mezclados con otros digitales. Además, habrá una instalación Perchero donde el público tendrá la oportunidad de probarse la ropa que los jóvenes usaban entre los 60s y 80s, donde podrán jugar a cambiar de imagen y estilo, explorando looks de las décadas ilustradas en la muestra.

Dónde: Casa Altos de Elorriaga, ubicada en Defensa 187 (CABA)

Cuándo: de miércoles a lunes de 11 a 18 h (martes cerrado) hasta el lunes 4 de noviembre, el valor de la entrada es de $50 (miércoles gratis).

__________

FELICITAS O LAS NIÑAS MUDAS

De Adriana Tursi

Con Silvina Muzzanti

Dirección y puesta en escena de Laura D’Anna

Teatro Pan y Arte (Boedo 876)

Funciones: Sábados 22:30hs // Entradas: $300

Basada en la historia real de lo que algunos dicen, el primer femicidio que tomó estado público en Argentina. Esos últimos minutos en la vida de Felicitas Guerrero, cargados de amor y de tragedia, nos recuerdan cuán poco preparada estaba Buenos Aires -y el mundo- para aceptar a una mujer libre, poderosa e inteligente.

Aún hoy resulta insoportable para muchos.

____________

TRACCIÓN A SANGRE

De Victor Chacón

Con Lucas Ranzani, Manuel de la Serna y Miguel Angel Vigna

Teatro Pan y Arte (Boedo 876, CABA)

Funciones: viernes 23hs (junio y julio) // Entradas: $300

En un futuro distópico, Jota y Goyo generan energía para “los destacados”, un grupo de personas que ellos desconocen y que cada vez requieren más.

Con mucho esfuerzo manipulan los dispositivos que producen luz, como una bicicleta, un fuelle y un molino.

Ante la sobre exigencia, llega Sáenz para generar junto a ellos, pero Jota sospecha que se debe a otro motivo…

_________

Nuevas experiencias de movimiento

El Ministerio de Cultura, a través del Complejo Teatral de Buenos Aires, presenta dos nuevas propuestas del Ballet Contemporáneo del Teatro San Martín –que dirige Andrea Chinetti y codirige Miguel Ángel Elías– en el Hall Central Alfredo Alcón del Teatro San Martín (Corrientes 1530 – CABA) inaugurando el ciclo Nuevas experiencias de movimiento. Las dos obras son: Estos que somos y mi caballo de Ana Gurbanov y Forsisson de Alexis Mirenda.

Cuándo: viernes 14 y 21, sábados 15 y 22, domingos 16 y 23, a las
18 hs. Entrada gratuita (sujeta a la capacidad del Hall). Duración (aprox.) 60 minutos.

Dónde: Hall Central Alfredo Alcón del Teatro San Martín (Corrientes 1530 – CABA).

_________

ANITA O LA TRAGEDIA DE LAS PARTES

Elenco: Maia Francia, Pablo Sórensen, Maria Viau, Sebastián Politino

Autor y Dirección: Luis Longhi
Músicos en vivo: Nicolas Muñoz, Esteban Fioroni, Valter Izzo y Luz Merlo

Dirección Musical y Música Original: Juan Ignacio Lopez

Teatro: El Tinglado (Mario Bravo 948)

Funciones: sábados 18hs / Entradas: $400

Una historia de amor que termina mal o quizá termina bien, esto varía según quién saque la conclusión final.

Tres amigos manipulando hasta límites insospechados un destino evitable. La mente perversa de una chica de la high society, criada en la abundancia, con su vida material resuelta, que vive en un mundo paralelo al de la gente común. Anita manipula, Anita engaña, Anita pervierte el orden establecido.

___________

MARTINO GOMAESPUMA

LUPA, Compañía de Muñecos

Facebook /compalupa – Instagram @compalupa

compalupa@gmail.com / www.compalupa.wix.com/lupa

Centro Cultural de la Cooperación Floreal Gorini (Av. Corrientes 1543)

Domingos 15:30hs desde el domingo 9 de junio hasta el domingo 28 de julio

Durante las vacaciones de invierno: Martes 23, miércoles 24, jueves 25, viernes 26 y sábado 27 de julio 15:30hs // Entrada: $250.-

Martino tiene ocho años, una mamá llena de música, un amigo invisible… y un enojo más grande que la luna llena…

Se trata de un novedoso espectáculo para toda la familia que fusiona la animación de muñecos de diseño original y las proyecciones animadas (dibujadas especialmente para el dispositivo escénico)

Premio Nacional de Títeres Javier Villafañe 2018 Mejor Espectáculo Unipersonal de Títeres para Niños y Mejor Realización Multimedia a Andrés Llaneza

Premios Atina 2019 Mejor Espectáculo, Mejor Actor a Eugenio Deoseffe, Mejor Dirección a Catalina Landivar, Mejor Dramaturgia a Eugenio Deoseffe y Catalina Landivar, Mejor Realización de Títeres a Eugenio Deoseffe y Mejor Realización Multimedia a Andrés Llanezas.

____________

Paraguay contemporáneo: la dimensión desconocida del arte latinoamericano

OSVALDO SALERNO. Cartel, 1974/2019. Impresión sobre papel de tapa de registro metálico urbano de instalaciones telefónicas y linóleo. 110 x 75,3 cm. 

Claudia Casarino, Fredi Casco, Ricardo Migliorisi y Osvaldo Salerno forman parte de esta muestra titulada: Paraguay contemporáneo: la dimensión desconocida del arte latinoamericano.

Cuándo: inaugura el 19 de junio a las 19 horas y cierra el 31 de julio. Se puede visitar de lunes a viernes de 11:30 a 19 horas.
Dónde: Herlitzka + Faria – Libertad 1630 – Buenos Aires.

____________

KIEN

Escrita y dirigida por Martín Barreiro

Elenco: Jonathan Di Costanzo, Mimi Ferraro, Oscar Sandoval Martínez,

Matea Molinatto, Lilia Cruz, Javier Altamiranda, Fiorella Lo Pinto.

Teatro El Convento (Reconquista 269, CABA) www.teatroelconvento.com.ar

Funciones: viernes 21hs / Entradas: $250.-

La inquebrantable búsqueda de la felicidad de un joven artista y su familia a través de los recuerdos de Peter Kien, figura prominente entre muchos artistas destacados encarcelados en el gueto de Terezín durante la Segunda Guerra Mundial.

__________

ENRIQUE

2da temporada

Comedia-Grotesco musical para actores, piano y objetos

De: Luis Longhi

Actores: Luis Longhi y Nicolás Cucaro

Dirección: Rubén Pires

Teatro La Comedia: Rodríguez Peña 1062

Funciones: domingos a las 18hs / Entradas: $400 / Jubilados y estudiantes: $250

Esta obra obtuvo en el 2018 Premio Hugo mejor actor off en teatro musical Luis Longhi

Nominada como mejor obra “Enrique” a los Premios Hugo

Nominado al premio revelación Nico Cucaro

Nominado a los premios Luisa Vehil mejor actor Luis Longhi.

Un camarín donde Enrique Santos Discépolo y sus fantasmas transitan el entramado laberinto del 23 de diciembre de 1951, preámbulo de su última función en el teatro de la vida…

__________

Me había levantado temprano y tardaba en prepararme para existir

La Compañía de Danza de la UNA estrena la obra ganadora del Premio Graduados 2019 “Me había levantado temprano y tardaba en prepararme para existir” de la coreógrafa Lucía Giannoni el 25 de junio a las 21 horas en la Sala multipropósito de El Cultural San Martín: Sarmiento 1551. Estreno: 25 de junio. Entradas gratuitas, se retiran en el teatro.

Cuándo: 25, 26, 27, 28 de junio y 2, 3 4, 5 y 10 de julio de 2019 a las 21 horas
Dónde: El Cultural San Martín Sala multipropósito, Sarmiento 1551, CABA

__________

Los artistas y los viajes

El día 25 de junio de 2019, a las 19 horas se inaugura la exposición titulada Los artistas y los viajes. La curaduría está a cargo de Graciela Sarti, y la propuesta de exhibición versa sobre las diversas experiencias de viajes llevadas al territorio artístico por una selección de artistas argentinos contemporáneos: Ana Gallardo, Luis Fernando Benedit, Matilde Marín, Carlos Ginzburg, el colectivo Estrella del Oriente y Alejandro Schianchi.

La exhibición, como es la política habitual de la Fundación, estará acompañada por un catálogo que incluirá un ensayo crítico de la curadora junto a reproducciones de las obras, y cuya distribución es libre y gratuita.

Cuándo: inaugura el 25 de junio de 2019 a las 19 horas.

Dónde: Fundacion Federico J Klemm – Marcelo T. de Alvear 626 – CABA

__________

La marca original: arte argentino

Es una gran exhibición colectiva y multidisciplinaria que presenta a artistas de todas las regiones argentinas con producciones recientes. Tras el éxito de la serie televisiva homónima, producida por el CCK y Televisión Pública Argentina, la muestra recupera el espíritu de dar cuenta del arte actual realizado en el extenso territorio del país. Se extenderá hasta noviembre.

La selección de obras de más de 50 artistas pone de relieve el carácter diverso de nuestro arte contemporáneo y reflexiona sobre la efervescencia y vitalidad propias de los últimos tiempos. Además, aborda temas vinculados a la práctica y el quehacer artístico, tales como la producción a partir de labores y oficios recuperados; los usos y procesos tecnológicos y su vínculo con la poética; la reflexión sobre el patrimonio natural y cultural; el trabajo colectivo y las producciones más intimistas.

La programación se complementa con visitas guiadas y un ciclo de charlas, talleres con artistas, curadores e intelectuales invitados; encuentros con los creadores de las obras de arte; realizaciones multimedia y propuestas participativas. El programa se completa con talleres multidisciplinarios para toda la familia y visitas guiadas para escuelas y público general

Cuándo: de miércoles a domingos y feriados, de 13:00 a 20:00

Dónde: CCK, Sarmiento 151.

___________

El lenguaje de las telas

El tapiz está considerado como uno de los objetos de arte más antiguos. Su origen proviene de la decoración de paredes y su capacidad de abrigarlas en tiempos de frio, al igual que las pinturas murales egipcias y los relieves asirios. La tapicería nacional y sus implicancias en el mundo textil se vinculan con los hilados, diseño, artesanía con una raigambre artesanal muy ancestral y profunda.

Silvina Trigos es una artista que se destaca desde hace 50 años en tapicería y en assemblage textil y expondrá más de 30 trabajos que resumen su obra.

Cuándo: de miércoles a lunes de 11:00 a 18:00 (martes cerrado) hasta el lunes 9 de septiembre.

Dónde: Museo de Arte Popular José Hernández, Av. del Libertador 2373 || El valor de la entrada es de $50 (miércoles gratuito).

____________

El Rey Mono. Títeres de Taiwán

El Ministerio de Cultura de la Ciudad de Buenos Aires, presenta en el Museo de Esculturas Luis Perlotti.

Esta exhibición forma parte del eje Modas del programa anual Narrativas Cruzadas de la Dirección General de Patrimonio, Museos y Casco histórico en el que se interrelacionan las distintas formas de entender las dinámicas artísticas que atraviesan las colecciones de los Museos de la Ciudad, con las nuevas muestras y el público.

En colaboración con la Oficina Comercial de Taiwán e Ignacio Huang, actor y maestro titiritero, la exposición tiene como objetivo impulsar el intercambio y la ampliación de visión del arte y abrirse a nuevas culturas a partir de los títeres tradicionales taiwaneses.

Cuándo: miércoles a lunes de 11:00 a 18:00 (martes cerrado) || Hasta el lunes 16 de septiembre.

Dónde: Pujol 644, Caballito, CABA.  || Entrada $50, miércoles, gratuita.

____________

Abanicos; Re lecturas, Apropiaciones y Creaciones

Muestra de la prestigiosa artista Cristina Santander exhibirá en Menéndez Libros, a partir del miércoles 14 de mayo.

Con innumerables muestras exhibidas tanto en Argentina como en el exterior, la artista exhibirá una serie de grabados, pinturas e inclusiones en acrílico inspirada en los maestros españoles Velázquez, Goya y Murillo, entre otros.

Cuándo:  Hasta el 28 de junio.

Dónde: Paraguay 431. CABA

__________

Flavia Da Rin. ¿Quién es esa chica?

Flavia Da Rin comenzó a desarrollar durante el cambio de milenio, un momento de efervescencia tecnológica en el que la realidad virtual, los chats, las selfies y los avatares empezaban a dinamizar la manera de pensar la identidad y las formas de representación de uno mismo, volviéndolas un sistema mucho más fluido y mutable que en el siglo anterior.

Ella es directora, escenógrafa y montajista de su propio trabajo, y aunque recurre a la ficción y modifica su imagen hasta quedar muchas veces irreconocible, su obra es fuertemente autobiográfica: allí recorre emociones y reflexiones que la acompañan en distintos momentos de su vida.

Como una nativa digital, Da Rin investiga la posibilidad de devenir en infinitamente otra. En cada cambio de piel construye un juego donde la subjetividad se despliega, transformada en una imagen que transporta deseos y fantasías para renovar las licencias de lo que se puede ser.

Cuándo: Lunes, miércoles, jueves y viernes de 11:00 a 19:00. Sábados, domingos y feriados de 11:00 a 20:00. Martes cerrado.|| Hasta el 6 de octubre.

Dónde: Museo de Arte Moderno de Buenos Aires, Av. San Juan 350, CABA. || Entrada general: $50. Miércoles gratis.

__________

Más allá del ritual. Retrato grupal en la fotografía argentina

El retrato de grupos es un género pictórico que en el campo de la fotografía adquiere formas y significados diversos, alejados muchas veces de los modos de representación validados en la historia del arte. En principio fue identidad y cohesión del grupo familiar, de la reunión de amigos, de la celebración social. Desde multitudinarios retratos de militares hasta las selfies en las redes sociales, el retrato de grupal es expresión política, ética, y social de una comunidad.

Esta muestra propone un recorrido por ciertas expresiones de la fotografía como arte contemporáneo en relación con amplios aspectos de la fotografía anónima y familiar desde fines del siglo XIX hasta la actualidad.

Cuándo: Martes a viernes, 13.:0 a 20:00. Sábados, 15:00 a 19:00 || Hasta el 27 de junio.

Dónde: ArtexArte – Fundación Alfonso y Luz Castillo, Lavalleja 1062 – CABA.

_________

Universos Literarios

Retratos entre letras. Una conversación, una foto de la infancia, un retrato de hoy, un proyecto de los fotógrafos Magdalena Siedlecki y Pablo José Rey, que reúne a 30 escritores argentinos de distintas generaciones en una muestra fotográfica, un libro de retratos y entrevistas con imágenes de archivo de los autores invitados. La muestra en la Feria interactúa con la plataforma web universosliterarios.com que ofrece las entrevistas, más fotografías y la descarga gratuita del libro en su versión digital. El proyecto fue declarado de interés cultural a través de la Ley de Mecenazgo del Ministerio de Cultura de la Ciudad y producido por Asociación Civil Rumbo Sur (rumbosur.org).

Cuándo: Hasta el viernes 23 de agosto

Dónde: Biblioteca Casa de la Lectura

________

Buratti A la mar

Fotograbados de Graciela Buratti. Esta muestra reúne en libros y estampas: retazos de la memoria, imágenes y escrituras que tejen un relato visual. Es también el registro de un proyecto de investigación de múltiples coordenadas, en el que la indagación y la experimentación de procedimientos y técnicas gráficas, no descuida la exploración visual ni las búsquedas sensibles.

Cuándo: Hasta el sábado 17 de agosto

Dónde: Biblioteca Ricardo Güiraldes, Talcahuano 1261, CABA

__________

El Bellas Artes participa de la Bienal de Performance 2019 con obras de Gisèle Vienne

Como parte de la Bienal de Performance 2019 (BP.19) se exhibirá en el Museo Nacional de Bellas Artes la instalación La primavera pasada: una precuela (Last Spring: A Prequel), de la dramaturga, marionetista, coreógrafa y directora Gisèle Vienne, junto con la exposición fotográfica 40 retratos 2003-2008 (40 Portraits 2003-2008) de su autoría.

La obra pone en escena a un adolescente, personificado en un muñeco robótico, que mantiene un diálogo esquizofrénico con una marioneta de guante, y juntos evocan un espacio de realidades inciertas para el espectador.

Las dos propuestas fueron coproducidas entre el Museo Nacional de Bellas Artes, el Institut Français d’ Argentine–Embajada de Francia y BP.19, y podrán disfrutarse con entrada gratuita para argentinos y residentes en el país.

La programación completa de BP.19 puede consultarse ingresando aquí.

Cuándo: de martes a viernes, de 11:00 a 20:00; sábados y domingos, de 10:00 a 20:00 || Hasta el 31 de julio|| Entrada Gratuita

Dónde: Av. del Libertador 1473, Ciudad de Buenos Aires.

___________

Apenas un ejercicio pictórico del artista Felipe Pino

Se trata esta vez de una serie casi infinita de trabajos de pequeño formato de Felipe Pino. Así, lo que comenzó como un ejercicio de dibujo condicionado por el entorno, en ratos libres o fuera del taller, se transformó en una casi alucinada maratón de pequeñas pinturas.

Cuándo: de lunes a viernes, de 13 a 19 y los sábados, de 14:00 a 16:00 || Hasta el 19 de junio.

Dónde: OnceSiete Estudio de Arte, Av. Las Heras 3702 7ºA – CABA.

___________

Indicios de la vida urbana

El CCK presenta Indicios de la vida urbana, una exhibición monográfica del fotógrafo argentino Facundo de Zuviría (Buenos Aires, 1954). La exposición reúne cerca de 200 fotografías que realizó desde la década de 1980: fotografías de barrios, calles, vidrieras y arquitecturas de Buenos Aires que responden a un afán por configurar una suerte de archivo fotográfico de la ciudad.

Bajo el cuidado de Alexis Fabry, curador francés especializado en fotografía latinoamericana, se presentan las series Frontales, Enrejados, Ochavas, Siesta argentina y un conjunto de fotografías que, reunidas bajo el título Estampas porteñas, capturan la esencia identitaria de la ciudad porteña.

Las imágenes de Zuviría muestran desde un registro arbitrario de tipologías urbanas representativas de la Argentina hasta una búsqueda por retratar acontecimientos sociales plasmados en la propia vida de la arquitectura urbana, como el caso los frentes de los comercios cerrados debido a la crisis económica de 2001.

Cuándo: miércoles a domingos y feriados, de 13:00 a 20:00 || Hasta el 23 de junio de 2019.

Dónde: CCK, Sarmiento 151 || Salas 603 y 604, sexto piso.

___________

BRECCIA 100. El dibujo mutante

La Casa Nacional del Bicentenario presenta BRECCIA 100, El dibujo mutante, una exposición que recorre la vida y la obra del genial historietista a 100 años de su nacimiento. La muestra está curada por Laura Caraballo y Thomas Dassance y se exhibe por primera vez en la Argentina. Incluye planchas y ediciones originales, revistas, libros, fotografías, videos, proyecciones y entrevistas filmadas.

Alberto Breccia fue un autor clave e indiscutido de la historieta mundial, inventor de formas y precursor de las prácticas más radicales. Esta exposición, sin precedentes, permitirá al público ver más de setenta originales de su autoría, junto con decenas de documentos y publicaciones. Es una oportunidad única para sumergirse en el universo del liberado, comprometido, contestatario, generoso e influyente artista, a la vez dibujante, pintor, profesor, experimentador.

-Miércoles 19 de junio, 18 horas
Presentación del libro Drácula, de Alberto Breccia, editado por primera vez en la Argentina por la Editorial Hotel de las Ideas.

Cuándo: de martes a domingos y feriados de 12:00 a 20:00 || Hasta el 23 de junio.

Dónde: Casa Nacional del Bicentenario, piso 3°. Riobamba 985.

___________

Abdulio Giudici: Equilibrio y pureza

Herlitzka + Faria presenta un conjunto de obras que abarca 50 años en la producción de Abdulio Giudici, un referente del arte concreto argentino que expandió su obra en el campo del arte geométrico, óptico y cinético entre 1948 —cuando se unió al grupo Arte Concreto-Invención reunido en torno a Tomás Maldonado— y 2008, año de su muerte.

Giudici había nacido en 1914 y su vinculación con la historia del arte argentino es muy estrecha ya que era sobrino nieto de Reinaldo Giudici, uno de los pioneros de la escuela argentina, autor del seminal óleo La sopa de los pobres. En esta muestra expone obras que abarcan desde un bodegón de reminiscencias futuro-cubistas pintado en 1949 a Flotando, una obra concreta de 1998.

Cuándo: de lunes a viernes de 11:30 a 19:00 || Hasta el 12 de junio

Dónde: Herlitzka + Faria, sala E. Libertad 1630.

_________

Lucha de calles

A 50 años del Córdobazo —una de las revueltas populares más reivindicadas de nuestra historia— se realiza esta exposición que destaca el hecho histórico a través de las potencialidades semánticas que brindan los materiales de archivo y las posibilidades poéticas que habilita el arte contemporáneo.

¿Qué queda hoy de la potencia insurrecta de aquella revuelta que reunió a obreros, estudiantes y vecinos en un mismo reclamo? ¿Qué gestos y qué formas configuraron la rebelión ante el peso agobiante de la represión y el avasallamiento de los derechos? ¿Cómo narrar ese entramado sin perder de vista el sentido que agrega el paso del tiempo?

Así, revisitamos un hito de la historia argentina reciente a través de la puesta en diálogo de diversos materiales documentales con obras de Fernando Allievi, Hugo Aveta, Marcelo Brodsky, Lucas Di Pascuale, Tomás Espina, Enrique Jezik, Julia Mensch y RES.

Cuándo: de lunes a viernes, 10:00 a 17:00 || Sábados, domingos y feriados, de 11:00 a 18:00

Dónde: Parque de la Memoria, Sala PAyS. Av. Costanera Rafael Obligado 6745. || Entrada libre y gratuita.

___________

Invasión, la batalla infinita

El Ministerio de Cultura de la Ciudad de Buenos Aires, presenta Invasión, la batalla infinita, una muestra que homenajea al film homónimo de Hugo Santiago.

La película fue realizada a partir de un guión de Jorge Luis Borges y Adolfo Bioy Casares y se cumplen cincuenta años de su estreno.

Cuándo: de lunes a viernes de 11 a 18 (martes cerrado); sábado, domingos y feriados de 10:00 a 19:00

Dónde: sede del Museo del Cine Pablo C. Ducrós Hicken (Caffarena 51, La Boca) || Entrada: $ 50. Jubilados y universitarios con acreditación y menores de 12 años entrada libre y gratuita. Miércoles gratis.

___________

Carlos Alonso. Pintura y memoria

La muestra en homenaje a Carlos Alonso reune en el Pabellón de exposiciones temporarias más de cincuenta obras del artista argentino y contará con la curaduría de María Florencia Galesio y Pablo De Monte, investigadores del Bellas Artes. Se exhibirán pinturas y collages creados entre 1963 y 1989.

Como parte de esta muestra se exhibirá la reconstrucción de la instalación Manos anónimas, creada en 1976 para una exposición en el Bellas Artes que antes no pudo ser exhibida debido al golpe de Estado. Esta instalación ocupará un lugar central en el recorrido.

Cuándo: de martes a viernes, de 11:00 a 20:00; los sábados y domingos, de 10:00 a 20:00. || Hasta el 14 de julio.

Dónde: Museo Nacional de Bellas Artes, Av. del Libertador 1473 – CABA

___________

Amigxs, el futuro es nuestro

El colectivo PintorAs, conformado por un grupo de 16 artistas mujeres, cumplen 10 años y lo celebran en la Usina del Arte con Amigxs, el futuro es nuestro, una exposición en la que conviven las obras de las artistas visibiliza el proceso de cambio permanente que atraviesa la pintura como lenguaje.

La muestra se despliega en un escenario colaborativo que indaga sobre las posibilidades de ser pintora, hacer pintura y entender lo pictórico. La propuesta estará acompañada de diversas actividades gratuitas a cargo de las artistas, que incluyen recorridos visuales y teóricos desde las vanguardias de principios de siglo XX hasta la contemporaneidad, jornadas que exploran la importancia de las artes visuales en la práctica docente y actividades que permiten entrar en el universo de las artistas para conocer más a fondo sus obras.

Cuándo: Martes a jueves de 14:00 a 19:00; viernes, sábados, domingos y feriados de 10:00 a 21:00 || Hasta el 30 de junio.

Dónde: Usina del Arte, Agustín R. Caffarena 1. Sala Laberinto. || Entrada libre y gratuita

___________

Laboratorio de impresiones. 100 años del disco argentino

El Ministerio de Cultura de la Ciudad de Buenos Aires presenta la exhibición Laboratorio de impresiones. 100 años del disco argentino, una exposición que pertenece al eje Innovación de Narrativas Cruzadas, una propuesta que se extenderá durante todo el año interrelacionando distintas formas de entender las dinámicas artísticas que atraviesan los Museos de Buenos Aires.

Dentro de la exhibición habrá actividades gratuitas.

Cuándo: lunes, miércoles, jueves y viernes de 11:00 a 18:00. Sábados, domingos y feriados (excepto martes) de 10:00 a 19:00.

Dónde: Casa Carlos Gardel, Jean Jaures 735. CABA.

___________

Un zodíaco posible (obra en construcción)

La artista Catalina León propone participar de la construcción de su obra, un recorrido pictórico a través de la astrología que invita a investigar acerca de las potencialidades de los signos.

Lo hace en una gran instalación compuesta por 12 espacios que evocan el clima de cada uno de los signos zodiacales, espacios que a lo largo del tiempo y con la participación de quienes la visiten se irán cubriendo de pinturas y bordados alusivos.

La actividad está enmarcada en “Lluvia, astrología impredictiva”, un proyecto dirigido por León que busca repensar a través del arte los imaginarios tradicionales de la astrología y su utilización práctica en la vida cotidiana.

Además, habrá talleres de introducción a la astrología. Los sábados se realizarán rondas de bordado en las cuales los participantes podrán participar del bordado de una pieza central de la instalación.

Cuándo: Taller de Astrología, sábados 15 y 22 de junio de 17:00 a 18:30.

Dónde: Usina del Arte, salón Mayor. || Entrada libre y gratuita

___________

Las estrellas y un navío

En palabras de Elio Kapszuk, director del Espacio de Arte de la institución, y curador de la exposición, Wells es “un artista que a sus casi 80 años parece haber encontrado la pócima de la juventud del alma”.

Wells es el autor de la obra también llamada Las estrellas y un navío, que donó a la AMIA y que se exhibe de manera permanente en el hall de ingreso a la sede principal, en el marco de la remodelación encarada por los 125 años de la entidad.

Cuándo: de lunes a jueves de 10:00 a 19:00; viernes de 10:00 a 16:00

Dónde: Entrepiso de AMIA, Pasteur 633 – CABA. || Se requiere identificación para ingresar al edificio.

 

___________

La muestra de Quinquela Martín llega al Museo de Arte Tigre

El Museo de Arte Tigre (MAT) inaugura la exposición Labor de artista. Aguafuertes de Benito Quinquela Martín, del reconocido pintor argentino.

Cuándo: de miércoles a viernes, de 9:00 a 19:00; sábados, domingos y feriados de 12:00 a 19:00. || Entrada gratuita para los vecinos de Tigre.

Dónde: Paseo Victorica 972, en el centro de la ciudad.

___________

Emancipadxs. Estereotipos, luchas y conquistas

La muestra organizada por la Biblioteca Nacional difunde, a través de los materiales de su acervo, parte de la historia de lucha de las mujeres argentinas recorriendo el camino de sus fatigas y conquistas y poniendo de manifiesto los estereotipos a los que se vieron sometidas.

Para ello, la Biblioteca Nacional cuenta con las primeras publicaciones redactadas y/o dirigidas por mujeres, que datan del siglo XIX, como La Aljaba, La Camelia o Álbum de señoritas, entre otras. También con las tesis con las cuales se graduaron las primeras universitarias argentinas como Cecilia Grierson, Elvira Rawson, Elvira López y Alicia Moreau.

Las obras de mujeres de la cultura que tempranamente alzaron su voz para oponerse a los estereotipos dominantes −entre las que cabe mencionar a Alfonsina Storni, Victoria Ocampo, Alejandra Pizarnik, María Elena Walsh, María Luisa Bemberg y Angélica Gorodischer− también tienen su lugar aquí. Por último, los movimientos colectivos que con su lucha provocaron cambios decisivos en la sociedad argentina, como Madres y Abuelas de Plaza Mayo o #NiUnaMenos, entre otros, están representados en esta muestra, así como algunas de sus protagonistas.

Cuándo: de lunes a viernes de 9:00 a 21:00; sábados y domingos de 12:00 a 19:00

Dónde: Sala Leopoldo Marechal, Agüero 2502 || Entrada libre y gratuita.

_________

Vértigo. Geometría e Inestabilidad

Vértigo, Geometría e Inestabilidad propone una nueva presentación de la colección permanente de MACBA, a través de un conjunto de obras que, partiendo de recursos y juegos visuales característicos del “arte óptico”, generan efectos de movimiento e inestabilidad.

Los sentidos que se despliegan a lo largo de la exposición proponen una línea de lectura posible a partir de la pregunta por nuestra relación con el tiempo, la duración, la rapidez y el desasosiego del ritmo de la vida contemporánea. La inestabilidad, tematizada en relación a la cualidad de “obras abiertas” o transformables en el acto mismo de la percepción, se vuelve concepto que dispara una interrogación sobre el ritmo vertiginoso de la vida actual trazada por las exigencias de atención de los algoritmos, las redes y la experiencia de la circulación de las imágenes en la época de su reproducción digital.

Cuándo: de lunes a viernes, de 11:00 a 19:00. Sábados y domingos de 11:00 a 19:30. || Hasta marzo de 2020.

Dónde: Museo de Arte Contemporáneo de Buenos Aires, Fundación Aldo Rubino, Av. San Juan 328 – CABA.

 

 

___________

35×35. Una instalación democrática

La obra, con una idea y concepción general del crítico, ensayista, editor y traductor Alejandro Katz, es una videoinstalación en 35 monitores de 40 pulgadas que sigue momentos importantes de cada uno de los elegidos, entre los que hay un cura, una mujer de campo y un transexual.

La instalación fue concebida como proyecto hace un año y durante este tiempo trabajaron en conjunto Katz con el cineasta Alejo Moguillansky, en la dirección y montaje cinematográfico, y el músico Martín Bauer, en el diseño sonoro junto a un equipo de colaboradores que recorrió el país.

Cuándo: de martes a domingo de 12:00 a 20:00 || Entrada gratuita.

Dónde: MUNTREF, Centro de Arte Contemporáneo, Av. Antártida Argentina (entre Dirección Nacional de Migraciones y Buquebus). Entrada por Apostadero Naval, Puerto Madero.

___________

Zoología fantástica

Zoología Fantástica, de Pablo La Padula, es una instalación que resuena en los laboratorios y montajes de las ciencias naturales y que podrá verse en la planta baja de la ex confitería El Águila.

Cuándo: Miércoles a domingo, de 14:00 a 19: 00

Dónde: Muntref, Centro de Arte y Naturaleza, Av. Sarmiento 2725 – CABA. || Entrada libre y gratuita.

___________

Perfumancia

Perfumancia, una instalación de Alejandro Ros y Pablo Schanton, es una puesta a oscuras, con pesadas cortinas negras, con diez emisores de perfumes con aceites esenciales de notas altas (neroli y naiuli), notas medias (incienso y geranio) y notas bajas (ciprés).

La composición musical –que dura doce minutos, se reproduce en loop y fue realizada por el músico electrónico Diego Vainer– está dividida en ocho canales, creando una sensación de espacialidad gracias a la distribución de los sonidos y el uso de efectos como la reverberación y el eco. Algunos sonidos remiten a la tradición de la música concreta y provienen de fuentes evidentes, como campanas lejanas o murmullos, pero otros resultan irreconocibles.

Cuándo: miércoles a domingos y feriados, de 13 a 20.

Dónde: Espacio permanente Sonido y Arte Digital del CCK, Sarmiento 15 || Entrada gratuita.

___________

Homenaje a la artista salteña María Martorell

El Consejo Federal de Inversiones celebra una nueva edición de ¡Gracias Maestro! Se trata del ciclo que, desde hace una década, destaca el legado de artistas que trascendieron fronteras y dejaron marcado un camino que aún es transitado por nuevas generaciones.

María Martorell (1909-2010) es una destacada artista salteña que desarrolló una fecunda carrera e impuso un estilo propio dejando una huella imborrable en el ámbito cultural del noroeste argentino.

La muestra exhibe una selección de obras que actualmente forman parte de la colección de diversas instituciones: Museo de Bellas Artes de Salta, Fondo Nacional de las Artes, Banco de la Provincia de Buenos Aires, Museo de Arte Contemporáneo de Buenos Aires (MACBA), Banco Ciudad de Buenos Aires, Museo Municipal Dámaso Arce de Olavarría, Alejandro Faggioni Estudio de Arte, Familia Martorell y María José Herrera. A todos ellos el CFI extiende su agradecimiento.

Cuándo: de lunes a viernes, de 12:00 a 19:00 || Hasta el viernes 19 de julio.

Dónde: Salas Federales del CFI, San Martín 857, CABA.

___________

ACTIVIDADES EN EL INTERIOR Y PROVINCIA DE BUENOS AIRES

Elena y la Orquesta Lunar (Costa Rica)

La Secretaría de Cultura de la Nación invita, mediante el Programa Ibemúsicas, a la presentaciones de Elena y la Orquesta Lunar (Costa Rica) durante el mes de junio en diferentes lugares de la Argentina .

Ibermúsicas fomenta la presencia y el conocimiento de la diversidad cultural iberoamericana en el ámbito de las artes musicales, estimulando la formación de nuevos públicos en la región y ampliando el mercado de trabajo de los profesionales del ramo.

Cuándo y dónde: viernes 14 de junio a las 20:00 en Auditorio Radio Nacional de Córdoba, Santa Rosa y General Paz, Centro Norte, Ciudad de Córdoba.

-Sábado 15 de junio, 10:30 taller “Viaje Sinestésico” en Casa del Sindicato de Músicos de Córdoba. Pasaje Groppo 1137, Ciudad de Córdoba.

-Jueves 20 de junio, 21:00 Concierto en Casa Marma, Calle 69 N1110 entre 17 y 18, La Plata.

_________

Bahía Blanca. “En Tránsito. Fotografías de la colección del Museo Nacional de Bellas Artes”

La muestra En Tránsito. Fotografías de la colección del Museo Nacional de Bellas Artes, que presenta destacadas piezas de artistas nacionales e internacionales como Henri Cartier Bresson, Annemarie Heinrich, Lola Álvarez Bravo, Graciela Iturbide, Robert Doisneau, Claudia Andujar, Sara Facio y Marcos López, entre otros, es exhibida en el Museos Bellas Artes y Arte Contemporáneo MAC, de Bahía Blanca.

Cuándo: de martes a viernes de 14 a 19 horas, y sábados y domingos de 17 a 19 horas. || Hasta el 7 de julio.

Dónde: Museos Bellas Artes y MAC, Sarmiento 450, Bahía Blanca.

___________

Exposiciones permanentes y visitas guiadas en la Estancia Jesuítica de Alta Gracia

El Museo Nacional Estancia Jesuítica de Alta Gracia y Casa del Virrey Liniers posee 17 salas de exposición permanente, ambientadas de acuerdo con los modos de vida de cordobeses y especialmente de los serranos durante los siglos XVII, XVIII y XIX. Tiene su sede en la antigua residencia jesuítica del siglo XVII, que integraba el casco de la Estancia de Alta Gracia. En 1810 fue propiedad de don Santiago de Liniers, héroe de la Reconquista y virrey del Río de la Plata.

El 2 de diciembre de 2000, el museo fue declarado Patrimonio de la Humanidad por la Unesco, junto con la Manzana Jesuítica y otras estancias jesuíticas de la provincia de Córdoba. Su importancia radica, fundamentalmente, en su valor arquitectónico, que se preserva fiel a la estructura original.

Cuándo: de martes a viernes, de 09:00 a 13:00 y de 15:00 a 19:00; sábados, domingos y feriados, de 9:30 a 12:30 y de 15:00 a 19:00.

Dónde: Padre D. Viera 41, Poluyán, 5186 – Alta Gracia -Córdoba || Entrada libre y gratuita.

 

 

__________

Coppelia y Swanilda

En una pequeña aldea viven Swanilda, la chica más traviesa y simpática del pueblo, su prometido Franz y el creativo Dr. Coppelius, dueño de la fábrica de muñecos más importante de la región.

Mientras todo el pueblo se prepara para una fiesta que se realizará para colocar una nueva campaña en la torre principal, el misterioso Dr. Coppelius trabaja en su máxima creación: una muñeca de tamaño humano que será igual a Swanilda y a la que llamará Coppelia.

Cuándo: 16, 23, 30 de junio y 7, 14 de julio a las 11:00

Dónde: Ciudad Cultural Konex, Sarmiento 3131 – CABA.

___________

“Piaf, porque el amor lo quiso”

Durante los años 1976 y 1983 nuestro país vivió su etapa más oscura. Aunque el arte se expresó desde la vuelta a la democracia y se seguirá expresando solamente para fomentar “la memoria colectiva”, poco se sabe de la relación que existió entre dictadura y homosexualidad. Cómo fue vivir en esos años para aquellos hombres que valientemente se hacían cargo de quienes eran, en una sociedad que no estaba aún preparada para escuchar otras voces que pensaran y vivieran su sexualidad, corriéndose del pensamiento único imperante en esa época.

Cuándo: todos los jueves a las 20:30.

Dónde: Teatro Paraje Artesón, Palestina 919. CABA

___________

Iyami, mi madre

Iyami, mi madre es una obra de teatro danza que recopila las diferentes situaciones de opresión que viven las mujeres. En clave poética, aborda ese espacio donde los miedos, los tabúes, los mandatos y las heridas ancestrales son cuestionados a través de un relato de cuerpos disidentes en movimiento.

Basada en una leyenda proveniente de la cosmovisión de pueblos originarios de África occidental esclavizados en América, habla de mujeres pájaros, brujas, temibles, insaciables. Mujeres que brotan de la oscuridad para encender las linternas sobre sus propios cuerpos: cuerpos diversos, cuerpos que sangran, cuerpos que dan vida pero que también deciden no darla… o quitarla.

Vista por más de 600 personas, la puesta está atravesada por el simbolismo de las danzas afro y potenciada por otros lenguajes, como el teatro físico, la antropología teatral, la expresión corporal, la música, la poesía.

A la vez, combina estímulos esos estímulos con un conjunto de elementos visuales, sonoros y lumínicos. La dinámica del montaje escenográfico potencia los diferentes climas que habitan la obra. Junto con el vestuario, elaborado a partir de la recopilación y reutilización de materiales de descarte, refuerza el concepto de mutación de lo existente en algo nuevo, la idea de un movimiento que habita y transforma las ideas, las cosas y los seres.

Intérpretes: Ana Chibán, Silvana D’Aversa, Lucía Gerszenzon, Nadia González Villarroel, Patricia Sande, Lorena Tapia Garzón. Diseño y realización escénica: Rosalba Zoccali, María Ayelén Bustos Suárez.

Cuándo: Únicas tres funciones, domingos 16, 23 y 30 de junio a las 17:00

Dónde: Teatro Border, Godoy Cruz 1838

____________

Chorus Line

Con producción de Javier Faroni y dirección general de Ricky Pashkus, llegó al Teatro Maipo el multipremiado musical de Broadway Chorus Line. Es un musical sobre un selecto y talentoso grupo de artistas que participan de la audición para ser parte de un importante musical; se elegirá la línea de coro, el ensamble, para lo cual deberán dar lo mejor y más aún. Deberán bailar, cantar y actuar, pero además abrir sus corazones, pues así se los pedirá el exigente director.

Cuándo: miércoles, jueves y viernes a las 21:00; sábados, 20:00 y 22:15; domingos, 20:30

Dónde: Teatro Maipo, Esmeralda 443 – CABA

___________

CINE

La Lección de Anatomía

En 1972, Carlos Mathus presentó en Buenos Aires su provocadora obra de teatro La Lección de Anatomía que lo consagró como autor y director. Su prestigio trascendió internacionalmente y fue representada por más de tres décadas ininterrumpidas de éxito. A sus 77 años, Mathus se pregunta si ésta creación de rebeldía juvenil aún continúa vigente y emprende la aventura de reestrenar la obra de su vida.

Una película de Agustín Kazah y Pablo Arévalo.

Cuándo: todos los días 12:30 y 20:00

Dónde: Cine Gaumont, Av. Rivadavia 1635, CABA.

___________

Cine francés en el Bellas Artes

El Museo Nacional de Bellas Artes presenta el ciclo de cine francés En busca de la perfección, dedicado a exhibir durante hasta fines de junio seis películas recientes en las que el deporte y el ocio son los temas principales.

Con el auspicio de la Embajada de Francia y del Institut français d’Argentine, las funciones del ciclo programado por el crítico Leonardo D’Espósito se realizarán en el Cine Amigos del Bellas Artes, ubicado en Av. Figueroa Alcorta 2280.

Las entradas gratuitas se entregan el día de cada proyección, minutos antes del inicio, hasta colmar la capacidad de la sala.

Cuándo: Ver en cartelera el horario de cada función. || Hasta el 22 de junio.

Dónde: cine Amigos del Bellas Artes, Av. Figueroa Alcorta 2280. CABA.

___________

MÚSICA

 

Residencias, Teatro Colón

Continúa el ciclo Residencias que incluye obras de jóvenes compositores argentinos en el Centro de Experimentación del Teatro Colón. Se realizarán dos conciertos con la participación del ensamble Tropi bajo la dirección musical de Haydée Schvartz.

Programación:

-El sábado 8 a las 20:00 se realizará el Concierto I: Escena Argentina, en el que se presentarán las obras de jóvenes compositores nacionales. El programa estará conformado por la obra Regresiones (2017/2019) de Facundo Negri; El encanto de Saturno (2015) de Cecilia Pereyra; Quijada (2017) de Diego Taranto; Amarradero (2017/2019) de Santiago Villalba y The ultimate distraction (2019) de Fernando Manassero, esta última en calidad de estreno encargado por el CETC.

-El domingo 9 a las 17:00 se realizará el Concierto II: Escena internacional, con un programa conformado por las siguientes obras: Amid (2004) de Simon Steen-Andersen (Dinamarca, 1976); Sahaf (2008) de Chaya Czernowin (Israel, 1957); …zum staub sollst du zurückkehren (2004/05) de Mark André (Francia, 1964); The under-side of Green (1994) de Rebecca Saunders (Reino Unido, 1967) y Workers Union (1975) de Louis Andriessen (Países Bajos, 1939).

Dónde: Teatro Colón, Tucumán 1171 || Entrada general: $350; estudiantes y jubilados: $230. || Las localidades se podrán adquirir en la boletería, vía telefónica al 5254-9100 o ingresando a www.teatrocolon.org.ar

 

___________

Bollani piano solo

Es un espectáculo del músico italiano Stefano Bollani dentro del ciclo Italia in scena, la temporada internacional del CTBA dedicada a Italia. Es organizado por Ministerio de Cultura, a través del Complejo Teatral de Buenos Aires.

Italia in scena incluye algunos espectáculos del ciclo Italia XXI, que presentará espectáculos de la escena teatral, musical y de la danza de la Italia contemporánea. Creado por el Teatro Coliseo, su sede principal, cuenta con el apoyo del Instituto Italiano de Cultura de Buenos Aires y del Ministerio de Bienes Culturales de Italia.

Cuándo: martes 18 de junio, a las 20:00

Dónde: Sala Martín Coronado del Teatro San Martín (Avda. Corrientes 1530) || Platea $375 Pullman $300

 

___________

Nuova Harmonia e Italia XXI

En el primer semestre de los ciclos Nuova Harmonia e Italia XXI se realizan conciertos en el Teatro Coliseo.

Programación:

-Concerto Verde, de Stefano Bollani y Diego Schissi. Con Stefano Bollani (piano), y la Orquesta Tango Sin Fin dirigida por Exequiel Mantega.

Cuándo: miércoles 19 de junio a las 20:30

–Beethoven: ultimas sonatas, película de Mariano Nante con Alexandre Tharaud al piano.

Cuándo: martes 2 de julio a las 20:30

Dónde: Teatro Coliseo, M. T. de Alvear 1125, CABA.

___________

Inés Rinaldi

Presenta “Perfume de mujer”. Con una reconocida trayectoria en repertorios de música argentina y latinoamericana, Inés Rinaldi nos propone con Perfume de Mujer (Epsa 2019), un recorrido por enormes cantautoras latinoamericanas como Chabuca Granda, Violeta Parra, María Elena Walsh, Teresa Parodi y Eladia Blázquez, artistas con las que se identifica y que a través de esta potente compilación siente haber cumplido una tarea pendiente, una deuda de gratitud con este puñado de inspiradoras artistas.

Cuándo: viernes 12 de julio, 21:00

Dónde: Teatro Hasta Trilce, Maza 177, CABA. Informes y reservas: http://www.hastatrilce.com.ar || Entradas: $ 300

_________

Delirio Gaucho

La actriz y cantante Alejandra Radano, el director Fabián Luca y el músico Diego Vila vuelven al CCK para presentar Delirio Gaucho. Acompañados por músicos y el bailarín de malambo Ramón Salina, Radano rescata un ramillete de canciones que recorren los temas todos que atravesaron a la mujer y al hombre del campo: el amor, la soledad, el paisaje. Es una acuarela estilizada y surreal de nuestra criollez.

Cuándo: Única funciones, sábado 8 y domingo 9 a las 20:00

Dónde: Sala Argentina, CCK  Sarmiento 151, CABA.

________

La Ruta del Charango

Rolando Goldman Trío presenta el ciclo anual “La Ruta del Charango” que nace de un instrumento profundamente latinoamericano, que junto a los artistas invitados, nos brindan una urdimbre de canciones de fogón de raíz argentina y latinoamericana.

Cuándo: sábado 8 de junio, 21:30

Dónde: La Paila,Costa Rica 4848 || Reservas: 4833-3599 / 15 4415-1190 o al lapaila.asociacion@gmail.com || Entrada: $300

________

TEATRO

Juicio a una zorra

Juicio a una zorra, de Miguel del Arco, es protagonizada por Paula Ransenberg y dirigida por Corina Fiorillo y sigue con funciones regulares.

El unipersonal permite una reivindicación de la historia de Helena de Troya, una de las mujeres más importantes de la mitología griega, condenada a la eternidad, que suplica a la humanidad que olvide su historia tal como se la conoció… hasta ahora.

Cuándo: los viernes a las 20:30

Dónde: Timbre 4, México 3554, CABA.

________

El mal de la piedra

La compañía El Vacío Fértil, creadora de De tiburones y otras rémoras presenta su nuevo espectáculo.

España en el presente. El Valle de los Caídos, el monumento faraónico que Francisco Franco mandó a construir terminada la guerra civil como símbolo del triunfo, se está derrumbando desde el interior. Encerrada en la basílica por una trifulca entre neonazis y un grupo de memoria histórica, una restauradora trabaja para diagnosticar el inminente desmoronamiento del lugar. Al no poder salir, Miranda se ve obligada a convivir con un guardia de seguridad cuya postura neutral espejará en ella sus contradicciones políticas y morales. Mientras el agua horada la piedra, los hechos fisuran los discursos. ¿Qué caerá primero? El tiempo corre.

Dramaturgia: Blanca Doménech; Dirección y puesta en escena: Tony Lestingi. Elenco: Romina Pinto e Iván Steinhardt. Asistencia de dirección: Emilio Zinerón. Diseño de escenografía e iluminación: Eduardo Muro. Música original: Enrique Pareta. Fotografías: Ailín Moreno

Cuándo: desde el 1 de junio, todos los sábados a las 16:30

Dónde: Teatro El Extranjero, Valentín Gómez 3378 (entre Gallo y Agüero)|| Reservas en este link || Entrada general: $ 400, jubilados y estudiantes: $350; menores de 28 años: $ 300

________

Dile a la luna que venga

La obra cuenta con la dramaturgia de Pablo Rodríguez Andreoli, Florencia Lorenzo y Jorge Eines, inspirada en Federico García Lorca y dirigida por Jorge Eines. El elenco: Florencia Lorenzo y Pablo Rodríguez Andreoli.

Sinopsis: Pol y Lori viajan a Cataluña buscando realizar un aborto, allí en la España de 1937 donde incluso la interrupción voluntaria del embarazo llegó a ser un derecho. Una mujer que vive, goza y expresa su libertad fortalecida por el germen de la mujer republicana, junto a un hombre cuyo coraje le permite acompañarla asimilando profundos valores de un feminismo floreciente. Un vínculo de amor en múltiples contradicciones, atravesado por la guerra, la muerte, y el inminente advenimiento de la dictadura franquista que arrasará con todo, también con el amor.

Dile a la luna que venga pretende descubrir y encontrar a la mujer de la República Española, triturada, destrozada, convertida en cenizas por el franquismo. Esa mujer está presente en buena parte de la obra de algunos que alimentan y generan espacios de inscripción en lo literario y también en lo filosófico a los cuales la propuesta pretende tener acceso.

Cuándo: todos los domingos a las 20:30

Dónde: Teatro El Extranjero, Valentín Gómez 3378, CABA.

___________

Unificio

La obra escrita y dirigida por Norman Briski. Es la tragedia de la existencia si la finitud no existiera. En el único edificio del futuro la humanidad desafiará a la gravedad. Unificio es el único edificio donde todo sucederá… cuando caiga volveremos.

Actúan: Coral Gabaglio, Carolina Molini y Eliana Wassermann

Cuándo: ÚNICAS SEIS FUNCIONES || A partir del 2 de junio, los domingos a las 19:00

Dónde: Sportivo Teatral, Thames 1426, CABA.

_______

Rosa brillando. Una invocación a Marosa

Una ceremonia teatral inspirada en la voluptuosa y transgresora obra literaria de una de las más notables poetas latinoamericanas: la uruguaya Marosa di Giorgio.

La compañía invita a una celebración escénica, alejada de toda solemnidad, bajo una mirada personal y contemporánea que propone un cruce de lenguajes: el teatro, la poesía y la música. Una “recitatríz” (palabra acuñada por Marosa) cortejada por un músico en escena, evoca, canta, ofrenda frutas y flores y compone imágenes con objetos cotidianos.

El misterioso mundo de la naturaleza y sus mutaciones. La identidad. La sexualidad femenina, la vida y la muerte miradas con curiosidad, sin filtros morales. Marosa renace a cada instante.

Cuándo: todos los domingos a las 18:30 || Hasta el 30 de junio.

Dónde: Teatro El Extranjero, Valentín Gómez 3378, CABA.

___________

La conducta de los pájaros

¿Es posible estudiar la conducta de los pájaros? ¿Es atrapable la posibilidad de un cambio social? La reunión entre un intelectual y dos héroes de la historia como Rosa Luxemburgo y Manuel Ugarte solo generan más preguntas. Con la única certeza de que la pregunta es lo más importante.
La conducta de los pájaros es intentar saber por qué la paloma se equivoca.
Litero el intelectual, Luxemburgo y Ugarte dos revolucionarios y caminantes se reunirán para seguir pensando al mundo.
Querer saber sobre la conducta de los pájaros, es querer aprender a volar.
Hermandad o nada esa es la cuestión.

Cuándo: todos los martes a las 20:00 horas || Hasta el 27 de diciembre.

Dónde: Teatro Calibán, México 1428, CABA.

___________

Las vengadoras

En el acto de asunción de “La Orca” como comisaria, Benavidez —anterior comisario— utilizará el festejo para llevar el pago de una tranza. Al enterarse de esto “La Orca” y su mano derecha, “La Tarta”, deciden preparar un operativo para interceptar el bolso.

Para llevar a cabo el operativo llaman al dúo musical Las Vengadoras conformado por “Suricata” y “Monja”, dispuestas a todo por vengar el nombre de su amiga muerta en un episodio confuso con el mismo Benavidez.

Texto y dirección: Bernardo Cappa y las actuaciones de Leilen Araudo (la Monjita), Maia Lancioni (la Suricata), Sabrina Lara (la Tarta) y Silvia Villazur (la Orca)

Cuándo: todos los viernes a las 20:30

Dónde: El Camarin de las Musas, Mario Bravo 960. || Reservas: 4862-0655 || Entradas: $ 350 y $ 280 (estudiantes y jubilados con acreditación)

_________

Teresa está liebre

La historia desnuda el drama de Teresa tras la muerte de su mejor amiga, Conejo. Una obra en tiempo real, una hora en la vida de Teresa.
Teresa sueña que es una liebre o lo es, no lo sabe. Se lo dijo su amiga Conejo. Siempre es la hora del té en su casa. San Jorge la protege. Teresa es la parte rota y maravillosa de sí misma. Ama bailar, baila con la melancolía de saberse doble, triple, infinita…

La mente es una herramienta poderosa y la imaginación suele ser muy peligrosa. El límite lo delinea cada uno.

Cuándo: todos los sábados a las 18:00

Dónde: Nün Teatro, Juan Ramírez de Velasco 419, CABA.

___________

Todo lo posible

A veces vemos las cosas como son y otras nos mareamos, dejamos de ver, de vernos. A veces los demás tienen una forma de mirar similar a la nuestra y otras pareciera que están viendo desde un lugar completamente diferente. A veces tomamos decisiones que sabemos que nos sacan del camino y no nos importa. A veces respetamos lo que los demás quieren y otras no. Y tampoco nos importa. Pero siempre hacemos todo lo posible por hacer que el sentido aparezca. Por entender. Y al final, nos damos cuenta de que absolutamente todo importaba.

Una obra escrita y dirigida por Lorena Romanin. Actúan: Marco Gianoli es Daniel, Salome Boustani es Magdalena, Claudio Mattos es Álvaro y Guido Botto Fiora es Eliseo.

Cuándo: domingos a las 20:00

Dónde: El camarín de las musas, Mario Bravo 960 || Reservas: 4862-0655 o en la página web del teatro || Entradas: $ 350; estudiantes y jubilados (con acreditación) $ 280

__________

Gallo

El horizonte no es más que una línea recta, hasta que echamos a andar.

A fines de los 80´, en un pueblo del interior del país existe un barrio alejado y allí una casa humilde en la que viven Julián, su madre Ana y su abuelo Claudio. Frente a ellos se abre el campo como el mismo infinito y solo un gallinero marca los bordes de donde es imposible escapar. Esa mañana el amanecer es diferente: el gallo no canta, desaparece y deciden hacer guardia hasta esperar al ladrón; los cazadores están sueltos, mientras la amenaza en el pueblo es inminente. Julián y Marcos (su amigo de enfrente, recién llegado de la ciudad) quien le trae un mundo nuevo, adolecen ante la mirada de quienes creen que el amor es “la peste”.

Dramaturgia y dirección: Nacho De Santis. Actores: Adriana Ferrer (Ana) , Luis Gutmann (Claudio), Valentino Grizutti (Julián) y Juan Cottet (Marcos)

Cuándo: todos los domingos de junio y julio a las 12:00

Dónde: Espacio Callejón, Humahuaca 3759 || Reservas: 4862-1167 o www.alternativateatral.com || Valor de la entrada: $ 330 y $ 290 (descuentos a estudiantes y jubilados) || Venta anticipada con descuentos.

__________

¿Estás con Nelly?

¿Estás con Nelly?, de Victoria Sarchi, co-dirigida por Sarchi y Franz David Toro, es una obra con tintes almodovarianos que busca sugestionarnos, incomodarnos, replantearnos los vínculos familiares.

Cuándo: Todos los sábados, 21:30 || Hasta el 29 de junio.

Dónde: Querida Elena, Pi y Margall 1124, CABA

___________

Estos retazos

Lisa es una joven a sus 20 años se maneja de manera rutinaria, constante, apagada. Perseguida por una enfermedad que no se anima a nombrar, vive su vida destinada a ella misma y privada de cualquier tipo de esperanza de naturalidad. Su plan se pone en duda al momento que por casualidad conoce, varias veces, a Nicolás, un joven ingenuo dedicado totalmente a su trabajo, su carrera, su familia y un romanticismo poco común.

Un relato, una historia, un cuento. Sobre la fragilidad del cuerpo, su verdadera sustancia. Sobre su influencia en el individuo, en su personalidad y en sus emociones. Sobre el amor joven y su contraposición a la enfermedad.

Cuándo: domingos a las 20:00

Dónde: Cirujismo Espacio Cultural, Deán Funes 1267, CABA.

___________

Petróleo

Petróleo, producción del Complejo Teatral de Buenos Aires y el grupo Piel de Lava.

Cuándo: martes a las 20:00

Dónde: Teatro Metropolitan Sura, Av. Corrientes 1343, CABA.

___________

Príncipe Azul

Luego de su extensa y prestigiosa trayectoria como actriz, Thelma Biral debuta en el terreno de la dirección teatral con el estreno de Principe Azul.

Eugenio Griffero dibuja el alma de dos hombres que se reencuentran cincuenta años después de haberse conocido y enamorado con intensidad. Una conmovedora historia de amor que nos invita a reflexionar respecto del deseo, la valentía, el paso del tiempo y la nostalgia. Una pieza que, luego de estrenarse por primera vez en el marco del movimiento artístico Teatro Abierto, nos convoca en la pregunta respecto de cuánto hemos avanzado, en tanto sociedad, en torno al respeto frente a la diversidad sexual.

Del dramaturgo y psicoanalista argentino Eugenio Griffero, protagonizada por Edgardo Moreira y Fito Yanelli.

Cuándo: todos martes a las 20:30

Dónde: Teatro Regina, Av. Santa Fe 1235 || Entradas: $500 (Fila 1 a Fila 10); $400 (Fila 11 a Fila 19) y $250 (Pullman)

_______________

Republiquetas (1816 año terrible)

Independizarse de un imperio no es solo juntarse a firmar un papel…
¿Cómo nace un país? 1816 fue el año más sangriento y terrible de la historia de la emancipación sudamericana.

Un Imperio contraataca. Mestizos, indígenas y criollos resisten. Las cabezas clavadas en picas se multiplican al borde de pueblos y caminos. Un cura guerrillero se refugia en cuevas y selvas. ¿Vivirá lo suficiente como para ver el nacimiento de una nueva nación?

Una nación que nace el 9 de julio de 1816. Una nación que hoy ya no existe.
Este espectáculo fue coproducido por el Teatro Nacional Cervantes. Declarada de interés cultural por la cámara de diputados de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires.

Cuándo: viernes a las 21:30

Dónde: Teatro El Arenal, Juan Ramírez de Velasco 444, CABA.

___________

La yegua muerta

El viejo es un pastor evangélico que fue echado de la iglesia donde predicaba por haberse quedado con dinero. Ahora está exiliado en el teatro de un pueblo donde conoce a una actriz con un gran parecido a Eva Perón quien lo inspira a crear un plan para hacer posible su regreso: filmarán un video, con la ayuda de sus hijos, donde el viejo resucitará a este icónico personaje. La proyección se hará mientras el nuevo pastor predique, y ante tal milagro los fieles absortos pedirán su vuelta. A las grandes ideas, ridículos pormenores, hacen que su ejecución sea más graciosa que posible.

Autor: Bernardo Cappa. Actúan: Tomas De Jesus, Maia Lancioni, Jorge Prado, Gustavo Sacconi, Daniela Salerno, Cecilia Tognola.

Cuándo:  todos los viernes de junio a las 22:30

Dónde: Centro Cultural de la Cooperación, Av. Corrientes 1543 || Entradas: $250

__________

Mesías

Una imperdible y divertida comedia que cuenta con dramaturgia y dirección de Roberto Ibáñez y un destacado elenco: Mariela Montes de Oca, Dora Sajevicas, Mauricio Gonzalez, Roberto Caute y Willy Zaballa.

Tal como contaron históricamente algunos relatores, un ángel (en este caso, negro) se presenta en la vivienda de la bella Sara para anunciarle que ha sido elegida para ser la madre del Mesías.

Ella, al igual que María, es judía, pero atea y educada en la escuela pública del barrio. Pese a que en un principio sospecha que el presunto ángel es el vecino que acaba de mudarse al departamento de arriba, termina cediendo ante los cantos de sirena del inesperado anunciador que la proclama como “la elegida” por Dios para brindarle al mundo una segunda oportunidad.

Cuándo: todos los jueves a las 21:00

Dónde: Teatro La Comedia, Rodríguez Peña 1062, CABA.

___________

El caso de la mujer que no quiso ser un jarrón

Una obra de Andrea Ojeda, Gilda Sosa, María Victoria Felipini y dirigida por Andrea Ojeda.

Está inspirada en la vida y obra de Salvadora Medina Onrubia, una escritora y periodista anarcofeminista de principios de siglo XX. Una de las tantas mujeres silenciadas por la historia oficial. Una mujer de “ideas boxeadoras”.

Cuándo: todos los domingos a las 20:00 || Hasta el 30 de junio.

Dónde: El Astrolabio Teatro, Terrero 1456, CABA.

___________

¿Qué hace una chica como yo en una edad como esta?

Vuelve a los escenarios Gabriela Acher –más vieja que nunca- en su nuevo unipersonal, ¿Qué hace una chica como yo en una edad como esta?
En esta ocasión, se presenta como una charla TED, dirigida a las nuevas generaciones de mujeres. A las de cuarenta, a las de cincuenta, a las de sesenta, a las de setenta. Son nuevas porque hasta hace sólo cincuenta años no existían, o –por lo menos- no tenían lo que hoy nosotros llamamos vida.

Cuándo: los domingos a las 19:30

Dónde: Chacarerean Theatre, Nicaragua 5565, CABA.

___________

Lo quiero ya

En su tercera temporada es dirigida por Marcelo Caballero, con libro de Martín Goldber y Marcelo Caballero, con la música y letras de Juan Pablo Schapira, coreografías de Marina Paiz y producción original de Lucien Gilabert y Nahuel Quimey.

El elenco está conformado por doce artistas, acompañados por músicos en vivo y con un gran despliegue escenográfico. En el 2018 fueron nominados a cinco categorías de los Premios Hug y ganaron por mejor Dirección General y Mejor Musical del Off. Doce personas que viven corriendo y corren para vivir van hacia diferentes lugares en un mismo día.

Cuándo: todos los domingos a las 19:00 || Hasta el 30 de junio.

Dónde: El Galpón de Guevara, Guevara 326, CABA.

___________

Estrategia de la luz

Estrategia de la luz escrita por Adriana Genta y dirigida por el reconocido director peruano Alberto Isola. Un encuentro imaginario entre la reina Juana “La Loca” y la monja Teresa de Ávila.

Cuándo: hasta el 31 de julio, todos los sábados a las 20:00

Dónde: CELCIT, Moreno 431, CABA.

___________

Cuando el lago se congela

Seis obras pequeñas. Seis universos íntimos. Seis actrices que se cuentan a sí mismas mientras cuentan a otras. ¿Qué soluciones intermedias hay entre meditar y matar? Inspirado en el universo poético de J. D. Salinger, un grupo de mujeres intenta encontrar respuesta a esta pregunta en nuestro mundo de hoy.

En un espacio que se arma y se desarma todo el tiempo, se suceden y se entrecruzan escenas, secuencias de movimiento, música y relatos.

Cuándo: todos los viernes a las 21:30

Dónde: Moscú Teatro, Camargo 506, CABA.

___________

La Lección de Anatomía

A 47 años de su estreno, se presenta la obra escrita y dirigida por Carlos Mathus bajo la dirección de Antonio Leiva, miembro del elenco original que la representó por más de treinta años.

La Lección de Anatomía es la pieza teatral argentina con más representaciones a lo largo de los años. Si bien su estreno fue en 1972, logró permanecer en cartel por 36 años consecutivos, incluso en diferentes países de manera simultánea.

Cuándo: los viernes a las 21:00 y sábados a las 23:30 || Hasta el 13 de julio.

Dónde: Teatro Buenos Aires, Corrientes 1699, CABA.

___________

Los días de la fragilidad

Los días de la fragilidad fue escrita en el marco de la Residencia Internacional de Dramaturgia Panorama Sur. Se realizaron versiones semimontadas en Ciudad de México y en el Centro Nacional Dramático de Montpellier, Francia. Obtuvo una mención en el Concurso Nacional de Dramaturgia del INT en 2016 y fue publicada por la Editorial INTeatro.

Cuándo: los domingos a las 12:00 || Hasta el 16 de junio

Dónde: información del espacio en el barrio de Chacarita y reservas únicamente: losdiasdelafragilidad@gmail.com

___________

Las Inolvidables

Irene Sexer y Silvina Sznajder presentan Las inolvidables, una comedia que reconstruye los recuerdos y la amistad de dos artistas a lo largo de toda una vida compartida.

Las inolvidables cuenta con dramaturgia y dirección de ambas actrices y Demian Candal, dirección musical de Ian Shifres, diseño de escenografía de Azul Borenstein, diseño de vestuario de Lili Piekar e iluminación de Agnese Lozupone. El espectáculo tiene el apoyo de la ONG Alegría Intensiva, payasos de hospital.

Cuándo: los domingos a las 18:00

Dónde: La Carpintería Teatro, Jean Jaures 858, CABA.

___________

La trastornada

Nidia y Mabel son dos hermanas solteras que de jóvenes han compartido el amor de un hombre. En su vejez, transformaron su casa en un centro de recuperación anímica, una clínica espiritual donde reciben y tratan mujeres que sufren por amor.

Un día llega la Trastornada, una mujer enigmática a la que creen muda hasta que empieza a cantar. Así, junto a un pianista egresado del conservatorio Fracassi, Nidia y Mabel deberán entender lo inentendible y explicar lo inexplicable: enfrentarse a ese misterio que es la pasión, ese amor salvaje que se vive como locura y padecimiento, y que la Trastornada (esa “muda que canta”) expresa fatal y amorosamente a través de sus canciones.

Cuándo: todos los domingos a las 16:00 || Hasta el 14 de julio.

Dónde: CC25, Av. Triunvirato 4444, CABA.

___________

El equilibrista

Mi abuelo tocaba el acordeón junto a una caja que decía “Frágil”. Una caja similar a la que mi padre usaba para guardar las obras de arte, que remataba. Mi abuela soñaba con cajas que no abría. Un día le conté que yo también soñaba con una. Me aconsejó que no la abriera. Cuando me animé, la abrí, y entendí a mi papá. Luego abrí otra, y comprendí a mis tíos. Hasta que en la última, me encontré a mí. Mi abuelo había atravesado el mar con su acordeón, oculto en esa caja que decía “Frágil”. El mismo mar que tuve que atravesar yo, para saber de dónde venía. Ahora entiendo por qué.

Autores: Patricio Abadi, Mariano Saba y Mauricio Dayub. Dirección: César Brie.

Cuándo: lunes y martes a las 21:00

Dónde: Chacarerean Teatre, Nicaragua 5565, CABA.

___________

Bacacay, un crimen premeditado

El juez de Instrucción H presenta a la audiencia uno de sus casos más insospechados. Este se dirige a visitar al señor X con el propósito de ayudarle a resolver algunos problemas referentes a sus propiedades. A su llegada, se entera que el señor X ha muerto la noche anterior.

Decide quedarse en la casa de su difunto amigo, quien ha fallecido de muerte natural, confirmado por su familia y el personal de servicio. No obstante, el juez de Instrucción H está convencido, aunque sin pruebas a la vista, de que su familia se comporta como si lo hubiese asesinado. Siguiendo este criterio, no parará hasta lograr develar el enigma.

Cuándo: viernes a las 20:30

Dónde: El Portón de Sánchez, Sánchez de Bustamante 1034, CABA.

___________

El amante de los caballos

Una mujer atraviesa la enfermedad y muerte de su padre. Mientras recuerda su historia y la de su familia, intenta reconstruir el hilo que la une a sus antepasados, a ese mundo de los bailarines y los borrachos, de los jugadores y amantes de los caballos.

A través de su relato -colmado de recuerdos, imágenes y episodios enigmáticos de la vida de su abuelo, su papá y ella misma- va descubriendo una manera íntima y particular de despedirse de su padre. Y finalmente, de encontrarse a sí misma.

Cuándo: domingos a las 17:30

Dónde: El Camarín de las Musas, Mario Bravo 960, CABA

___________

Hasta el mismo día en que te perdí

Espectáculo teatral musical escrita y dirigido por Diego Brienza que pone en escena a un hombre y una mujer en su cotidianeidad son atravesados y vividos por sus recuerdos.

Hasta el mismo día en que te perdí es el resultado de una búsqueda personal sobre las arbitrariedades de la memoria y su consecuente invención de la realidad.

Cuándo: todos los domingos a las 18:00 || Hasta el 30 de junio.

Dónde: El Portón de Sánchez, Sánchez de Bustamante 1034, CABA.

___________

La Pilarcita

La Pilarcita, celebrada obra de María Marull que viene agotando localidades en todas sus funciones desde 2015 en El Camarín de las Musas, festivales y giras nacionales donde recogió premios y nominaciones, vuelve a escena en su quinta temporada ahora los sábados, 20 horas.

Cuándo: sábado a las 20:00

Dónde: El Camarín de las Musas, Mario Bravo 960, CABA

___________

Valeria Radioactiva

Valeria Radioactiva, la nueva obra de Javier Daulte vuelve al Espacio Callejón con María Onetto, Héctor Díaz, Maida Andreanacci, Agustín Daulte, Jorge Gentile, Ines Palombo y Daniela Pantano.

Cuándo: los martes a las 20:30

Dónde: Espacio Callejón, Humahuaca 3759, CABA
___________

El río en mí

Una planta industrial se instala cerca de la ciudad a orillas del río. La naturaleza se altera: el río ruge y la Katupirí crece amenazando arrasar con todos.

Cuándo: domingos a las 17:00 y lunes a las 20:30

Dónde: Moscú Teatro Escuela, Camargo 506 – CABA

___________

La gran farándula

Un grupo de artistas se ha reunido en un teatro abandonado que está a punto de ser rematado para su cierre definitivo. Dispuestos a defender el teatro, planean una obra peculiar para salvarlo. Bravo, Isabela, Leandro, Paloma, Mufa y tres músicos trashumantes; ponen a prueba el valor, lavigencia y la audacia de las formas teatrales que trazaron la identidad teatral argentina; como en botica, como una revista llena de recuerdos, reencuentros y tradiciones, como un revuelto exquisito de teatro, estarán tal vez (sin saberlo) creando un gran acontecimiento.

La Gran Farándula invita a celebrar un gran homenaje al teatro nacional argentino, para que los niños y las niñas aprendan y los grandes recuerden, en un musical memorable que reúne con humor, dulzura y canciones la gran fiesta de nuestro teatro.

Cuándo: sábados y domingos a las 17:00

Dónde: Centro Cultural 25 de Mayo, sala Principal (Av. Triunvirato 4444) || Entradas: $300 y $250
___________

Cuatro Noras

Esta obra es una adaptación de “Casa de muñecas” de Ibsen e invita a entrar a la casa de Nora Helmer, una casa que se ha fragmentado y ha cuatriplicado a su anfitriona.

El público recorrerá dicha casa encontrándose con los secretos que esconde la(s) protagonista(s).

Cuándo: viernes a las 21:00

Dónde: Teatro El Piso, Hidalgo 878, CABA.

________

Dos obras de Santiago Gobernori

Sus dos nuevas y aplaudidas creaciones vuelven al teatro Bravad, espacio artístico que el propio Gobernori fundó junto a Matías Feldman hace 10 años. Usina pedagógica y de producción, la sala respira teatro las 24 horas y ofrece una maratón de obras independientes que son de lo mejor de la cartelera porteña.

Cuándo: ambas funciones se realizan los sábados. Pobre Daniel, a las 20:00 y La verdad efímera, a las 22:00

Dónde: Teatro Defensores De Bravard, Gurruchaga 1113

________

Lo mejor de mí está por llegar

Lo mejor de mí está por llegar, con dramaturgia de Jorge Acebo y Juan Carlos Rivera, bajo la dirección de Acebo. La obra es una versión libre y contemporánea de Medea, de Eurípides, que tiene como eje central de su desarrollo: el patriarcado.

Medea es una niña de campo. Un ser que aprendió a ser feliz en su mundo rural. Pero al transitar la adolescencia y el inicio de su edad adulta, comienzan los grandes cambios de la vida. Un viaje inverso al deseado. Un viaje hacia la oscuridad. La intensa profundidad de sentir que se puede llegar a perder todo, hasta el sentido de la existencia.

Cuándo: domingos a las 17:00

Dónde: El Arenal Teatro, Juan Ramírez de Velasco 444 – CABA || Entradas a través de Alternativa teatral o www.elarenal.com.ar/teatro

___________

Urquiza

El Centro Cultural 25 de Mayo, dependiente del Ministerio de Cultura del Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires, presenta Urquiza, de Jorge Eiro y Marco Canale, y la participación de más de 40 vecinos.

Esta obra surge de “Proyecto Urquiza”, el programa de diálogo con vecinos nacida en 2018. Este proyecto colectivo busca fomentar el trabajo artístico barrial y apunta a indagar en la memoria y futuro de Villa Urquiza.

Cuándo: función especial el 25 de mayo a las 11:00

Dónde: Centro Cultural 25 de Mayo, Av. Triunvirato 4444, CABA.

_______

 

¿Qué hacemos con Walter?

Dirigida por Juan José Campanella. Escrita por Juan José Campanella y Emanuel Diez. El consorcio de propietarios celebra una Asamblea Extraordinaria para tomar una importante decisión que cambiará la vida de todos, o por lo menos, la de Walter, el encargado: Echarlo. Eso, sí el grupo que impulsa el despido logra vencer la resistencia de los que quieren la cabeza de Jáuregui, el administrador.

Mientras las acusaciones, las peleas, los amores, los rencores, las alianzas y las traiciones se suceden una tras otra, los miembros del consorcio deberán buscar un aparentemente imposible consenso y aprender a lidiar con los efectos colaterales de sus decisiones en esta desopilante comedia sobre la convivencia, el diálogo, los prejuicios y la búsqueda de reconocimiento.

Cuándo: miércoles a viernes, 20:30 horas; sábados, 20:00 y 22:30; domingos, 20:00

Dónde: Multiteatro, Av. Corrientes 1283 – CABA.

___________

Dr. Lacan

Octava temporada de esta comedia apta para analistas, pacientes y “civiles”; que puede ser comprendida por toda clase de público, aun cuando no conozcan previamente vida y obra del gran psicoanalista francés.

Está dotada de ritmo, diálogos picantes, acción y mucho humor, el espectáculo muestra al psicoanalista (interpretado por el mismo creador del espectáculo, Pablo Zunino, quien actúa junto con Silvia Armoza) que llega, solo unos meses después del mítico Mayo del 68, a la Escuela Normal Superior de París a dictar su famoso y “taquillero” seminario, pero, por primera y única vez se encuentra con la sala vacía, ya que por misteriosas razones nadie concurrió a la cita.

Cuándo: Sábados a las 21:30

Dónde: Teatro La Comedia, Rodríguez Peña 1062 – CABA || Entrada: $300

___________

La ilusionista

Una obra de Melina Seldes en la que Melina interpela a Melina. Si las palabras impactan en el cuerpo, dejan huella, ¿qué le hicieron al suyo? ¿Qué hay de ella en quién es? Vemos a una mujer al borde de la escena, de su escena. La seguimos con la mirada, ¿cómo pararse en los propios pies?

El público es testigo del juego escénico de aparecer y desaparecer, de la ilusión de estar en el propio cuerpo ¿Si alguien está en sus pies, le recuerda a uno que está parado sobre los suyos? Sábados 20.30 h en Planta.

Cuándo: sábados a las 20:30

Dónde: Planta, Inclán 2661, CABA.

________

La casa sin puertas (alguien grita)

Es una obra de Laura Gordano Boyrie que aborda la problemática de la violencia de género y que pregunta ¿Por qué callamos ante una mujer víctima de violencia?

Mercedes es una mujer nacida en un pueblo pobre del interior pero que tiene aspiraciones personales para lograr el éxito y dinero. Así se encuentra con Juan, un abogado prestigioso perteneciente a una rica familia de la ciudad. Se casan y este vínculo que, al principio, fue para ella la satisfacción de su deseo de ascenso social, se transforma en su cárcel, victima de la violencia de Juan. Mercedes, acorralada por todos los mandatos sociales que la mantienen en su función de esposa y madre y que teme romper, decide una resolución sin vuelta atrás.

Cuándo: todos los sábados de junio a las 20:00

Dónde: J.E. Uriburu 763, CABA.

__________

El amor es una mierda

Una mujer se prepara para encontrarse con su reciente ex pareja. Ensaya una y mil veces formas para aparentar estar bien y practica modos para que nada de su dolor salga a la superficie.

Dramaturgia y dirección: Cecilia Meijide. Actriz: Vanesa Maja. Producción: Pablo López

Cuándo: Sábados a las 18:00

Dónde: El Camarín de las Musas, Mario Bravo 960. Reservas: 4862-0655. http://www.elcamarindelasmusas.com/ || Entradas: $ 350, $ 280 (estudiantes y jubilados con acreditación)

__________

Sinfonía Big Data – Periodismo Performático

El Colectivo Dominio Público investiga las consecuencias de la big data en la vida cotidiana de las personas. Con ese material, montan siete instalaciones en las que se experimenta la alienación producto de la acción de las corporaciones digitales, del entretenimiento y del espectáculo. En la escena se mezclan diversos materiales: la danza, la actuación, la performance, la palabra, la tecnología, dispositivos interactivos y visuales.

Intérpretes: Esteban Magnani, Caro Garcia Ugrin, Eva Ortemberg, Malena Giaquinta, Pablo Burset, Tamara Molina Paz Soldán, Elis Pavan Armas, Gala Lucia, Julian Pellegrini y Dionisio Perez. Música: Dionisio de las galaxias

Cuándo: viernes 14 y sábado 15 de junio a las 20:30

Dónde: Fundación Cazadores, sala Imán, Villaroel 1440, CABA.

__________

Papá, mirame

Dos obras breves de Ignacio Apolo, el dramaturgo que compone un juego teatral con sus hijos, Luna (11) y Vicente (8), para dialogar sobre la infancia, la vida adulta y sus sombras. Género: drama apto para niños mayores de 7 años.

Genealogía del niño a mis espaldas es una obra que indaga sobre la vinculación entre el mundo infantil y adulto, la soledad y la muerte. Y 40 minutos en el país de las hadas es la obra en la que un académico explica el concepto de “pulsión de muerte” de Freud, vinculándolo con la historia de Lucila, una joven muerta a los treinta años.

Si te quedaran cuarenta minutos de vida, ¿qué elegirías recordar?

Cuándo: domingos a las 17:30

Dónde: El Camarín de las Musas, Mario Bravo 960, CABA. || Entrada general por ambas obras: $350. Descuento para jubilados presentando acreditación.  Descuento de 50% para menores de 30 presentando DNI

_________

TALLERES Y ACTIVIDADES

___________

INFANTILES

Ópera Prima

La compañía de teatro Urraka regresa a Ciudad Cultural Konex completamente recargada con su nuevo espectáculo. Después de un 2018 exitoso con tres premios y giras nacionales, presenta la nueva obra ideal
para los más chicos y los grandes.

Cuándo: todos los domingos del mes a las 17:30

Dónde: Sala Auditorio, Centro Cultural Konex, Sarmiento 3131. || Entradas anticipadas con descuento y beneficios exclusivos.

___________

Mío (de mí)

En su primera temporada en Buenos Aires, el reconocido grupo rosarino de teatro, títeres y cuentos, Vamos que nos vamos presenta Mío (de mí) en el Teatro NüN.

Es una obra de Carla Rodríguez, versión libre de los cuentos Pedazo de nube, de Malena Blanco y Cositos, de Laura Devetach, interpretada por Yanina Gaggino y Nicolás Palma, quienes narran sus historias en primera persona a través de la manipulación de muñecos y objetos, teatro de sombras y canciones con música original.

La obra está pensada para la primera y segunda infancia a partir de dos historias que se abrazan para resaltar el valor simbólico de los juegos y juguetes, aquellos que atesoramos desde la niñez.

Cuándo: sábados 15 y 29 de junio a las 16:00. Sábado 6 y domingo 7 de julio a las 14:00

Dónde: NüN Teatro Bar, Juan Ramírez de Velasco 419 – CABA
____________

Espacio Infancia

Experiencia única por su formato y concepto, el Espacio Infancia del CCK renueva en su cuarto año de existencia su propuesta para chicos y chicas de todas las edades.

Con curaduría de la renombrada artista infantil Magdalena Fleitas, la sala Ronda de Risas propone encuentros participativos que utilizan el lenguaje musical para generar un vínculo con otras artes. Los sábados de marzo hay talleres de música y percusión, y los domingos, conciertos a las 17:30.

Cuándo: todos los fines de semana de 14:00 a 19:00

Dónde: CCK, Sarmiento 151, CABA.
___________

Una de piratas 

Espectáculo astronómico para niños. Esta fantástica historia nos presenta un pirata que, con su barco de papel navega por los siete mares venciendo los más terribles peligros, pero… cuando el Sol cae y la noche llega, un miedo muy miedoso se apodera de él. Cansado de recorrer los océanos del planeta Tierra, decide viajar por el Universo donde descubre planetas, estrellas, cúmulos, constelaciones y otros astros lejanos.

Cuándo: sábados y domingos, a las 15:30 y 17:30

Dónde: Planetario Galileo Galilei, Avda. Sarmiento y Avda. Figueroa Alcorta – CABA || Entradas: $120
__________

Actividades para los más chicos en el Bellas Artes

-Sonidos en el viento
Los paisajes que integran la exposición permanente del Museo proponen un viaje imaginario a través de los sonidos de la naturaleza. Actividad en sala y taller sugerida para chicos de 5 a 10 años. Se recomienda llegar 15 minutos antes para evitar demoras en el ingreso. Cupo limitado de 20 participantes: se entregan números en Informes por orden de llegada.

Cuándo: sábados 8, a las 11 y 29 a las 15:30

-Darle cuerpo a la obra
Una propuesta lúdica, física y expresiva, para aprender a mirar las obras del siglo XX con el cuerpo y vincularse de un nuevo modo con ellas y los artistas que las realizaron. Actividad sugerida para chicos de 8 a 12 años.

Cuándo: sábados 8 y 22, a las 17:00

-Ataque geométrico
Recorrido por las salas de arte del siglo XX a través del cuento “Canción geométrica”. Actividad sugerida para chicos de 5 a 10 años.

Cuándo: domingos 9 y 23, a las 17:00

Dónde:  Av. del Libertador 1473, CABA

________

CONVOCATORIAS Y CONCURSOS

BID CitiesLab

El Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires lanza junto al Banco Interamericano de Desarrollo el concurso BID CitiesLab con el objetivo de desarrollar su patrimonio de manera sostenible bajo los parámetros de la inclusión, la eco eficiencia, la resiliencia y la colaboración.

BID CitiesLab, tiene como objetivos: Buscar soluciones creativas e ideas innovadoras a problemas urbanos, ofrecer experiencia directa para potenciar planes y proyectos reales y servir como semillero del talento joven en temas urbanos a partir de una red de trabajo con universidades.

“Estamos trabajando para preservar y desarrollar de manera sustentable el Casco Histórico de la Ciudad. Este concurso lanzado por el BID para el bajo autopista 25 de mayo, va a posibilitar varias soluciones creativas para integrar este espacio a la traza urbana”. Juan Vacas, Director General de Patrimonio, Museos y Casco Histórico de la Ciudad.

Buenos Aires es la protagonista de esta quinta edición del concurso universitario (estudiantes de Arquitectura y Urbanismo) impulsado por el Banco Interamericano de Desarrollo (BID) que busca desarrollar un proyecto urbanístico integral e innovador para los predios bajo la traza de la Autopista 25 de Mayo y su entorno urbano inmediato, ubicados en el barrio de San Telmo.

La fecha límite para presentar la propuesta es el 24 de junio de 2019
El concurso se realiza como parte del programa Patrimonio Vivo, que busca fortalecer las capacidades de las ciudades de América Latina y el Caribe con el objetivo de preservar y fortalecer el patrimonio y la identidad cultural de la ciudad de Buenos Aires.
_________

XXXII Premio Internacional de Poesía Fundación LOEWE

La Fundación Loewe convoca el XXXII Premio Internacional de Poesía Fundación Loewe 2019 en lengua castellana, abierto a autores de cualquier edad y nacionalidad. El plazo para presentar los poemarios inéditos finaliza el 26 de junio y el fallo del jurado tendrá lugar en el mes de octubre de 2019.

La dotación del Premio Loewe es de 25.000 € y la obra que se premie será editada en la Colección Visor de Poesía. Además, con el deseo de potenciar la poesía de autores jóvenes, la Fundación Loewe prevé un Premio a la Creación Joven —dotado con 8.000 € y la publicación del libro en la Colección Visor de Poesía— para menores de 30 años, en caso de que el Premio Loewe no hubiese sido otorgado a un autor menor de dicha edad.

________

Convocatoria FIBA 2020 para obras nacionales ya estrenadas

Podrán presentarse espectáculos de teatro, danza, performance y multidisciplinarios que hayan sido estrenados dentro del territorio nacional entre el 1° de enero de 2018 y el 30 de junio de 2019 inclusive, y que hayan sido realizados por creadores que residan en Argentina.

Concurso para Co-producciones y Residencias, entre el 13 Festival Internacional de Buenos Aires (FIBA) y el 11 Festival Buenos Aires Danza Contemporánea en articulación con el Programa de Residencias para la Creación de Prodanza.

Ya está abierta la convocatoria al cuarto concurso de co-producción de obras coreográficas que se llevará a cabo en el marco del 13 Festival Internacional de Buenos Aires (FIBA) y el 11 Festival Buenos Aires Danza Contemporánea.

Las propuestas seleccionadas serán estrenadas en el marco del 13 Festival Internacional de Buenos Aires (FIBA), que organizará el Ministerio de Cultura del Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires del 22 de enero al 2 de febrero de 2020.

Además, de entre los inscriptos a esta convocatoria, dos proyectos serán beneficiados con una residencia para la creación otorgada por PRODANZA.

Convocatoria al 12 Premio Germán Rozenmacher a la Nueva Dramaturgia 2020

El Centro Cultural Rector Ricardo Rojas de la Universidad de Buenos Aires y el Ministerio de Cultura del Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires convocan a participar del 12 Premio Germán Rozenmacher de Nueva Dramaturgia, organizado en el marco del 13 Festival Internacional de Buenos Aires (FIBA).

Bases y condiciones en www.buenosaires.gob.ar/festivales

 

Fuente: https://www.infobae.com/cultura/agenda-cultura/2019/06/14/guia-de-arte-y-cultura-del-14-al-21-de-junio/